それ自体が物語であり、詩であり、無言の書であるが、詰まる所はやはり絵であるというものが存在しうるのか判らない。それが終に目指しているものなのかどうかも判らない。だが、かつてヨーロッパで一斉風靡したエンブレムに、遠く心地よい手応えを感じて、ここ暫く鍾愛してきた。言葉と図像の幸福な婚姻―私の作品は時代も場所も離れて、今だ不明の最中、独り遠い所にいるけれど、あやかってエンブレマータと題打った。幾つかの絵札のような作品と共に、制作中の戯れに書き散らした小文を、会期中の2月4日(土)、渡邊ゆりひと氏、山崎慎一郎氏の演奏と共に朗読いたします。(菅野まり子）

展覧会メモ　　——- 絵は黙せる詩　詩は語る絵　（シモニデス）
 

• CARLOS MUÑIZ　ENSOU　カルロス・ムニィス　円 相
• portable objecto – jewelry
• □2012年 1月20日（金）〜26日（木）
• □Open/11:30  Close/22:00(sun close 20:00)
• □月曜休廊

ENSOUは、日本語の円相、円窓。

• 禅画によく現れる円相画は、仏教においての宇宙観を表し、円窓と書いて己の心を映すという意味にもなります。
• 仏教や東洋の教えを好んで学ぶのではなく、作家としての長いキャリアを経て、ふたたび原点に戻ってきたかのような感覚をこのところ実感しているというムニィスが、今一番共感できる言葉だそうです。今回のPARADAでの展示では、まさに円相のように彼のこれまでの歴史、経験が表現された作品から彼自身の原点をみることができるものとなります。

CARLOS MUÑIZ　カルロス・ムニィス

• スペイン、マドリード出身。
• スペイン、アウトノモ大学校鉱山学宝石学教室を卒業後、エジプト、イスラエル滞在後、スペインで芸術活動をはじめる。 彼の作品は、スペイン、日本、スイス、等で展覧会や展示販売されている。
• 現在、スペイン在住　ジュエリー、ポルタブレ、オブジェ作家。
•  
•  １９９３　Santoña palace,　サンタンデール、スペイン。
• １９９５　 Basel (Swiss contemporary jewelry fair) ona joya stand
• １９９６　 ONA JOYA-Maquinista, バルセロナ、スペイン。
• １９９８　 Gallery Concha Garcia. マドリード、スペイン。
• １９９９　 Gallery Metal Art . マドリード、スペイン。
• ２００５　コセン画廊。東京
• ２００６　 ’Viaje de Venecianastewenson” Concha García Gallery .マドリード。
• ２００７　“Cambaluc”すどう画廊、東京。
• ２００８　ダン銀座画廊、東京。
• ２００９　“Viaje de Venecianastewenson, tesoros encontrados”
•                     Isabel&canseco Gallery. オビエド、スペイン。
• 　　　　　“Tesoros encontrados en caminote seda”SILK,マドリード。
• ２０１０　古代の神秘な象徴から現代の表現までの、ジュエリーの形式。
• 　　　　　　講演 in the Gemological and mines institute, マドリード。
• ２０１１　9×9 RINGS, Pepa jordana Gallery, マドリード、スペイン。
•  

カルロス　ムニィスは常に、彫金家としての技術を基本にしつつ、彫刻、コンテンポラリー　オブジェクトとして作品を制作している。彼はそれらの作品を通して、その作品を身につけている人と、それを鑑賞する人との間に、美学的な問題の質問とその答えを探す、ある種のコムニケーションが発生する事を希望する。

Web site  http://www.venecianastewenson.com/

会場風景

天久髙広展　小さな虹の化石たち

• □2011年12月13日（火）〜25日（日）
• □Open/11:30  Close/22:00(sun close 20:00)
• □月曜休廊

何十億年後の地球、７つの大陸がまた一つになり、ふたたびバンゲアと呼ばれはじめた頃。その大陸西部の広大な森をぬけた砂漠地帯で、未来の地球の住人たちが発見したのは、現代の我々の文明の化石や遺跡、壁画。 この “小さな虹の化石たち” では、そこに閉じ込められていた、私たちの多様な生活様式やさまざまな出来事、祈り、夢、そして、愛の姿を描いています。

天久 髙広　 AMEKU Takahiro | profile

• １９６６　熊本に生まれる
•  
• １９９９　“箱展”閉じ込められたエゴイズム（ギャラリー斎）に出展。
• ２００１　二人展　“MAIMAIZU”　吉祥寺ギャラリーアルティオン
• ２００２　個展　“MONOSKETCHES”　荻窪ギャラリーカフェひなぎく
• ２００３　個展　日本橋カフェギャラリー木屋
• 　　　　　個展　“地底の月”　京橋ギャラリー椿GT２
• ２００４　個展　“かつてあの蝶を埋めた場所に”　京橋ギャラリー椿GT２
• ２００５　個展　“かつてあの蝶を埋めた場所に”　熊本島田美術館ギャラリー
• 　　　　　３人展　“此の世の花展”　渋谷アートスペース美蕾樹
• ２００６　３人展　“此の世の夢展”　渋谷アートスペース美蕾樹
• ２００７　個展　”EVERLASTING”　青山ギャラリーES
• 　　　　　グループ展　”Dreamers Rendezvous Vol,3　”A -フォレストギャラリー/ニューヨーク
• 　　　　　３人展　”此の世の宙展”銀座スパンアートギャラリー
• ２００８　アート台北２００８・ギャラリー椿ブース
• 　　　　　個展　“IT BELONGS AMONG THE ANGELS”　吉祥寺パラーダ
• ２０１０　個展　“Fossils of Memories”　日本橋ギャラリートモス
• 　　　　　アイディック青山ショールームにて展示。
• 　　　　　グループ展　コモギャラリー/スペインバルセロナ
• 　　　　　個展　“天使の一種”　吉祥寺パラーダ
• ２０１１　グループ展　A-フォレストギャラリー/ニューヨーク

天久髙広　web site

2010 天使の一種

2008  IT BELONGS AMONG THE ANGELS 

kiwis Acoustic Live at cafe PARARA

• 2011年12月10日（土）
• Open 18:00      Start 19:00
• 1500yen（1drink付）

kiwis |  plofile

•  kiwisは、2011年、津川博光(b)　野田絵生(vo)　で結成。
• 途中、片山海人(g)　が加入して2011年7月1日に本格的に「kiwis」 として活動を開始。
• ボーカル、ウッドベース、クラシックギターでさまざまなオリジナル曲を日々作り上げている。「結成して間もないホヤホヤのトリオですが、皆さまの心に届くよう精一杯演奏いたします」。しっとりと聴かせてくれる彼らのアコースティックなサウンドを、この機会にぜひ。

津川博光（b）

小学校のとき母が聞いていた小田和正で音楽に目覚める。

• 中学時代、ギターの弾き語りと作詞作曲をはじめる。
• 高校の吹奏楽部でベースをはじめる。
• 大学時代はジャズ研に所属。kiwisのリーダー。

野田絵生(vo)

歌うことが一番好き。jazzに出会い、英語の良さと日本語の美しさに改めて気付く。絵を描くことや見ることも好き。影響を受けたアーティスト：大貫妙子、アニタ・オディ、パウル・クレー　　好きな本：小さな小さな王様、星の王子様、頭の打ち所が悪かった熊の話。

片山海人(g)

主な切っ掛けがわからないが、13歳でギターを始める。最初はエレキギターを弾いていたが、ひょんなことからアコースティックギタリストの押尾コータローさんの存在を知りソロギターというスタイルへ。大学からはクラシックギターも始める。kiwisでの活動の他、各地のチャリティーコンサートやロビーコンサートにソロで演奏活動中。影響を受けた・好きなギタリスト：押尾コータロー、アンドリュー・ヨーク、レイ・ゲーラ、ヴィラ・ロボス、村治佳織さん

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　それにしても、日々があっという間に過ぎ去っていく。夏なんて、猛スピードで去っていった。どうしてだろう。イベントフルだったからかな。忘れてしまわないように、ここに文章にしておかねば。

　まず、8月に「PARADAギター部合宿」を行なった。2年ほど前から、ミュージシャンでありアーティストの友人、アメクさんに店に通ってもらって、僕ら兄妹にアコギでの弾き語りをレッスンしてもらっていたのだが、少しずつ生徒さんが増え、いまやその数11人！　じゃあ、今年はいっちょう合宿でもしようということになり、長野の蓼科にみんなで行くことになった。ギター抱えて。

　合宿は予想通り、食べて飲んでしゃべって食べて飲んで〜というものだったのだが、それでも帰り際にみんな集中して練習した。高原の爽やかな風に吹かれながらギターをぽろんぽろんと爪弾く気持ちよさといったら！　とても充実した、内容の濃い、素敵な時間だった。何年か経って2011年の夏を思い出すとき、僕はきっとこの2日間のことを思い浮かべると思う。アメク先生、ありがとう！　ライバルである妹アミの腕前がかなりアップしたのは、ちょっと悔しいけど。

　8月の終わりにはオープン5周年のお祝いをした。アニバーサリーイベントでは恒例となった恒松正敏さんのアコースティックライブを行ない、後半はフリーフードのパーティーを開催。たくさんのお客さんが来てくれて、パーティーは大盛況。一人ひとりに直接「ありがとう」の言葉を伝えたかったのだけど、何しろ店内がごった返していたので、僕らはキッチンからほとんど出ることができなかった。わざわざ足を運んでくださった皆さん、改めて、本当にありがとうございました！　これからの5年はまったくイメージできないけど、いつまでも皆さんに愛されるPARADAであり続けられるように、張り切っていきます！

　そして、9月の吉祥寺秋祭り。吉祥寺の住民になってからは毎年参加しているのだけど、今年は少し関わり方が違ったので特別なものとなった。PARADAのお客さんもたくさん神輿の担ぎ手として参加。朝から晩まで、お祭りにどっぷり。楽しくて、暑くて、激しくて、とても長い一日だった。このあと一週間くらい、体力が復活できませんでした。

　そんなわけで、いつも何かに追われながら、あっという間に冬になった。でも、こうやって振り返ってみると、2011年の夏と秋はけっこうよかったんじゃないか、という気がします。

ギター部合宿

5th anniversary

吉祥寺秋祭り

• 隧道elegy
• 石井章・鈴木亘彦・田中俊之・松本ナオキ
• 4Pisece Art Exhibition
• □2011年11月22日（火）〜12月 4日（日）
• □Open/11:30  Close/22:00(sun close 20:00)
• □月曜休廊